Depoimento

Sérgio Guizé lembra como foi interpretar joão Gibão, no remake da telenovela Saramandaia

Foi logo na infância, o meu primeiro contato com a obra de Dias Gomes. A novela era tão importante na época e tão presente na vida dos brasileiros, que eu, uma criança, jurava que vivia em Asa Branca e que o nosso herói era Roque Santeiro.  

Depois, em 1998, quando comecei a fazer teatro em Santo André/SP, assisti à peça Santo Inquérito. Ela é de 1966 e até hoje continua sendo montada, por levantar discussões de temas tão atuais.  Como o revisionismo, que busca relativizar os horrores da ditadura brasileira. Mesmo sendo uma peça que retrata um tribunal de inquisição português do século 16. Esse é um dos artifícios do autor, para se livrar da censura e criar tramas de cunho político. Mas usando o lúdico e o humor, como armas contra a ignorância dos opressores.  

O que eu viria a conhecer depois por realismo fantástico. Com origem alemã, utilizado na América Latina como genuíno movimento literário, mas também para denunciar as atrocidades cometidas pelo capitalismo. Como a exploração do homem pelo homem e a injustiça social. Saramandaia falava bem desse universo, onde cada personagem era uma alegoria. João Gibão tinha asas, que representavam a liberdade. A dona Redonda explodiu-se de tanto comer, simbolizando o egoísmo e a avareza.  

No nosso remake de 2013, tivemos o privilégio de poder contar com o uso de efeitos especiais e muita tecnologia, o que facilitou bastante o trabalho. E lógico, também não precisávamos driblar a censura, sempre pensava: “quero ver fazer isso na época da ditadura”! Inclusive, na época das gravações, tive a oportunidade de ficar hospedado no mesmo hotel que Juca De Oliveira. Tentei por dois dias, entre o café da manhã e o jantar, criar coragem, quando o encontrava pra falar com ele, mas minha timidez não me deixou dizer nada. Até que no terceiro dia, ele mesmo chegou até mim e disse: “sei que quer falar comigo”. Aproveitando logo a deixa, perguntei: “como foi fazer realismo fantástico no Brasil da ditadura militar, através de um personagem que tem asas?”. Ele me respondeu: “não importa se é realismo fantástico ou mágico, a época que vivemos, nem se o personagem tem asa ou rabo. Tem que fazer de verdade e entregar o que está sentindo, o ator só precisa fazer de verdade.”